Detalii
Discipline
Accesări: 14015



Studiul compoziţiei

Cursul Studiul compoziției integrează și sintetizează cunoştinţele acumulate la celelalte discipline punându-le pune în slujba procesului creaţiei. Cursul pune bazele necesare formării profesionale a viitorilor graficieni prin însuşirea de cunoştințe specifice și prin exersarea abilităților în ceea ce privește organizarea spațiului plastic și gândirea plastică în general.

Studiul desenului

Anul I. Cursul Studiul desenului reprezintă baza structurală a programului de studiu Grafică ce se integrează și ca parte constituentă a multor alte discipline- acesta poate fi descoperit în toate fazele procesului de creaţie. Mesajul pe care desenul îl transmite, este condiţionat de atitudinea artistului creator şi de forma obiectului imaginat. Obiectivul principal al cursului este de a propune cu ajutorul elementelor de limbaj specifice desenului, noi modalități de a imagina și compune spaţiul plastic bidimensional, în scopul comunicării unor mesaje vizuale.
Anul II-III. Cursul Studiul Desenului pentru grafică are un rol important în ansamblul disciplinelor de atelier și are drept scop: Formarea de abilități tehnice prin exersarea exprimării plastice specifice specializării grafică; Asigurarea unei cunoașteri complexe a limbajului plastic specific desenului cu scopul dezvoltării abilităților analitice și sintetice de investigare plastică a raporturilor de formă și conținut a realității obiectuale. Asigurarea unei cunoașteri complexe a limbajului în desenul contemporan; Cunoașterea capacității și vocației materialelor cu care se operează; Cunoașterea detaliată a tehnicilor, tehnologiilor, și instrumentarul specific desenului și tehnicilor contemporane multimedia; Competențe formative și de creativitate cu scopul de a facilita capacitatea imaginativă, inovația artistică; Cunoștințe de construcție, arhivare și operare cu date de baze specifice comunicării vizuale.

Studiul culorii

Cursul Studiul culorii pentru Grafică are un rol important în ansamblul disciplinelor de atelier și are drept scop: Obiectivul principal, formativ artistic, impune adaptarea tehnico-ştiinţifică la ansamblul de problematici şi limbaje privind studiul culorii. Scopul asimilării cunoştinţelor, interdisciplinare prin conexiune cu percepţia optică, urmăreşte formarea abilităţilor necesare armoniei în concordanţă cu obiectivele cerute de profilul artistic: aplicativ, operaţional formal, investigativ. Formarea de abilități tehnice prin exersarea exprimării plastice specifice specializării grafică; Asigurarea unei cunoașteri complexe a limbajului cromatic contemporan;Cunoașterea capacității și vocației materialelor cu care se operează în cadrul discursului plastic pictural; Cunoașterea detaliată a tehnicilor, tehnologiilor și instrumentarul specific studiului culorii, tehnicilor picturii și tehnicilor contemporane multimedia;

Tehnici grafice – gravură

Disciplina își propune studiul Tehnicilor Grafice, dar și a Tehnicilor specifice Gravurii în relief, în adâncime și în plan, cu scopul de a crea o lucrare de artă grafică multiplicată prin tipărire, într-un mare număr de exemplare originale, identice, de o valoare calitativ egală.

Tehnici grafice digitale

Cursul propune o introducere în două tipuri de programe importante de editare digitală a imaginilor: cel pentru prelucrarea fotografiilor și a imaginilor bazate pe pixeli, precum și cel care ajută la creearea conținuturilor vizuale prin grafica  vectorială. Pe parcursul însușirii tehnicilor de prelucrare a imaginilor, specifice acestor programe, se creează compoziții vizuale bidimensionale pe teme de actualite și lucrările finalizate sunt prezentate la expozițiile de semestru în forma unor printuri digitale.

Grafică 3D. Animație.

Cursul propune o introducere în grafica 3D cu ajutorul programului Blender 3D. Se urmărește crearea unor conținuturi grafice pentru print, prin modele tridimensionale, forme, texturi, lumini și compoziții specifice acestei medii. Pe de altă parte se urmărește și o introducere în diferite tehnici de animație 2D și 3D în vederea creării unor conținuturi digitale interesante și actuale.

Intermedia – Multimedia în artele vizuale

În cadrul cursului se urmărește însușirea unor tehnici de prezentare a conținuturilor vizuale și audio, prin combinarea diferitelor medii: imagine, sunet, video, animație, modele 3D și texte, inclusiv și mediul online. Studenții sunt încurajați  să combine mai multe moduri de exprimare, mai multe tipuri de creare a mesajelor, realizate cu diferite mijloace digitale, în forma unor instalații multimedia interactive.

Grafică de Carte

În acest curs, se abordează designul editorial dintr-o perspectivă complexă, unde cartea este atât un suport al conținutului, cât și un obiect cu o identitate vizuală proprie. Studenții sunt încurajați să exploreze relația dintre text și imagine prin compoziție, ilustrație și tipografie, dar și prin materialitate, structura volumului și interacțiunea fizică a cititorului cu cartea. Proiectele dezvoltate integrează atât designul clasic de carte, cât și abordări experimentale, în concordanță cu tendințele contemporane din domeniu.

Foto art

Cursul intitulat Foto Art este un curs ce explorează caracteristicile în continuă dezvoltare date de fotografia în artă, oferind o perspectivă interactivă provocatoare și intelectuală cu privire la toate aspectele fotografice. Cursul este conceput în termeni cei mai largi, începând cu o introducere în istoria fotografiei precum și dezvoltarea noțiunilor tehnice generale de folosire a unui aparat fotografic, tehnicile de producție fotografică, estetică, distribuția și recepția. De asemenea, abordează fundamentele teoretice, ontologii-le și stilurile în contextele istorice, critica, fotografi și artiști care au abordat fotografia. Pe scurt explorează rolul fotografiei în constituirea suportului vizual dominant al timpului nostru. Cursul integrează cunoștințele acumulate la celelalte discipline și le pune în slujba procesului creației, necesare formării profesionale a viitorilor artiști în domeniul artelor vizuale. Este deschis spre experiment se bazează pe dezvoltarea capacităților creatoare a fotografiei și artelor vizuale, multimedia, instalației specifice conceptelor artistice odată cu începutul sec XX.

Grafică Publicitară

În acest curs, se abordează designul editorial dintr-o perspectivă complexă, unde cartea este atât un suport al conținutului, cât și un obiect cu o identitate vizuală proprie. Studenții sunt încurajați să exploreze relația dintre text și imagine prin compoziție, ilustrație și tipografie, dar și prin materialitate, structura volumului și interacțiunea fizică a cititorului cu cartea. Proiectele dezvoltate integrează atât designul clasic de carte, cât și abordări experimentale, în concordanță cu tendințele contemporane din domeniu.

Grafic design

Prin acest curs, se urmărește aprofundarea principiilor fundamentale ale designului grafic, prin proiecte aplicate care explorează comunicarea vizuală contemporană. Împreună analizăm și utilizăm forme, culori și tipografie pentru a construi mesaje clare și expresive, menținând un echilibru între estetică și funcționalitate.

Portofoliu și identitate vizuală

În cadrul acestei discipline, ghidez studenții în construirea unei identități vizuale coerente prin dezvoltarea unui portofoliu personal adaptat cerințelor industriei creative. Abordăm strategii de prezentare vizuală și conceptuală a lucrărilor, punând accent pe coerență, relevanță și direcțiile actuale din design și comunicare vizuală.

Anatomie artistică

Curs care privește cunoștințele teoretice și de reprezentare a formelor corpului uman. Acest curs deslușește înțelegerea asupra cum arată și cum se desenează corpul uman. Prezent la nivelul anului I de studiu, cursul de Anatomie artistică este vital pentru dezvoltarea oricărui artist, ajutând la înțelegerea reprezentării corpului uman dinspre interior spre exterior, cum sunt dispuse oasele și cum se mișcă mușchii, cum este posibilă această dinamică interioa